教育家梅貽琦曾對(duì)學(xué)校教育有這樣一段闡述：“學(xué)校猶水也，師生猶魚也，其行動(dòng)猶游泳也，大魚前導(dǎo)，小魚尾隨，是從游也，從游既久，其濡染觀摩之效，自不求而至，不為而成?！?/p>

　　尋求教育的最好方式一直是北京王府學(xué)校的教師們孜孜不倦的追求。11月20日，五名IB視覺藝術(shù)班的學(xué)生在王府老師的陪伴下走進(jìn)正在中央美術(shù)學(xué)院舉辦的阿尼什·卡普爾藝術(shù)展（Anish Kapoor’s exhibition），在一場(chǎng)視覺盛宴與教學(xué)引導(dǎo)的有力結(jié)合中感知藝術(shù)的真諦。

印裔英國(guó)藝術(shù)家的獨(dú)特風(fēng)格

　　據(jù)IB視覺藝術(shù)班的外籍老師Deeksha Bhakarreea介紹，此次參觀藝術(shù)展是為了加深學(xué)生們對(duì)裝置藝術(shù)作品理論和展覽空間安排的理解，使同學(xué)們?cè)谟^摩學(xué)習(xí)的同時(shí)還能得到更多創(chuàng)作啟發(fā)。

　　而此次辦展的藝術(shù)家阿尼什·卡普爾（Anish Kapoor）則是一位世界上鼎鼎有名的印裔英國(guó)藝術(shù)家?？ㄆ諣柍錾诿腺I，上世紀(jì)70年代初移居倫敦學(xué)習(xí)藝術(shù)，專門從事裝置和概念藝術(shù)。因生活背景因素的影響，印度文化和西方藝術(shù)在他的身上得到了很好的結(jié)合，使學(xué)生們?cè)趨⒄箷r(shí)也感受到了不一樣的藝術(shù)特色。

　　來自IB視覺藝術(shù)專業(yè)11年級(jí)的丁怡州介紹道，“通過老師的講解，我們能夠看出卡普爾作品中的東西方文化融合，他的作品造型簡(jiǎn)單，色彩濃郁，尺寸龐大。在他的作品里，色彩的使用尤為特別，比如他在作品里用了很多黑色和藍(lán)色，尤其是藍(lán)色，他認(rèn)為，‘藍(lán)色比黑色能更深刻地揭示黑暗。從現(xiàn)象學(xué)的角度來解釋，人的眼睛不能完全聚焦藍(lán)色?！劦接嘘P(guān)于他藝術(shù)作品的某些概念時(shí)頗有深度，但也正因如此令我非常著迷?！倍♀菡f：“通過解構(gòu)人們的已知，來改變?nèi)藗兛创挛锏姆绞?，這是我認(rèn)為這位藝術(shù)家最有趣的地方。

　　11年級(jí)的黃豆豆說，“有一個(gè)名字為“我的紅色故鄉(xiāng)（My Red Homeland）”的作品非常吸引我，那是一個(gè)僅用飽滿的紅色油基蠟制成的超大型裝置作品，我仿佛看到在一個(gè)原始的白色房間中間有一個(gè)火山口，我想象著一個(gè)巨大的方形鋼體，由電動(dòng)手臂推動(dòng)，緩慢地沿著一個(gè)圓形軌跡，摧毀了這座蠟體，并且連同周邊的一圈，將其重塑成水壩和山峰。作品中所體現(xiàn)出來的一些顏色的豐富性和蠟的可塑性令我為之著迷。我看到了卡普爾是如何追隨自己的祖國(guó)，并且這種情感是如此的強(qiáng)烈?！?/p>

　　在理論與實(shí)踐的結(jié)合中，學(xué)生們開始思考“我們?cè)撊绾味x藝術(shù)？為什么這些龐大的裝置可以被稱為藝術(shù)？”一些更深層次意義上的討論和探索逐漸展開。

參觀藝術(shù)展比上課輕松？NO

　　如果你覺得參觀藝術(shù)展是一件比上課輕松愉快的事，那就大錯(cuò)特錯(cuò)了。事實(shí)上，學(xué)生們?cè)谟^展之前需要收集大量關(guān)于藝術(shù)家和藝術(shù)展的研究資料，需要獲取有關(guān)觀眾評(píng)價(jià)和藝術(shù)品結(jié)構(gòu)的第一手材料，需要在參展現(xiàn)場(chǎng)結(jié)合自己總結(jié)的問題與藝術(shù)家深入討論，還需要在觀展后對(duì)印象深刻的藝術(shù)品進(jìn)行深度解讀，并與老師和同學(xué)們分享觀展的收獲和反思。

　　12年級(jí)的龍奕君說，“在展覽現(xiàn)場(chǎng)，我們邊逛邊討論，在這個(gè)過程中，我們將IB學(xué)科與藝術(shù)相結(jié)合，比如哲學(xué)與藝術(shù)、物理與藝術(shù)等。這樣的學(xué)習(xí)方式的確讓我們對(duì)知識(shí)理論（TOK）這門課程中的一些問題有了更深入的思考?！?/p>

　　學(xué)生們?cè)诂F(xiàn)場(chǎng)觀摩中充分感受到了作品中顯露出不同文化背景的沖突與對(duì)抗，由此也逐漸引發(fā)了對(duì)各種對(duì)立統(tǒng)一事物的關(guān)注與思考。

　　很多同學(xué)表示，“能參加這次展覽是個(gè)很棒的機(jī)會(huì)，卡普爾設(shè)計(jì)的所有裝置藝術(shù)品都是龐大的，飽含著強(qiáng)烈的情感，同時(shí)結(jié)合了不同的學(xué)科和創(chuàng)作主題。他慣用的紅色代表著他的祖國(guó)和文化信仰，從這個(gè)特殊視角出發(fā)，他的作品深刻地揭示了社會(huì)、人類、宗教和現(xiàn)實(shí)生活，也讓我們領(lǐng)悟到創(chuàng)作藝術(shù)品的真正含義是能在不同的文化碰撞中產(chǎn)生共鳴?！?/p>

　　于是，通過研究、參觀、對(duì)話、討論、分享，學(xué)生們的探索思路變得逐漸清晰。

一場(chǎng)藝術(shù)展能為孩子留下什么

　　若問學(xué)生們參加藝術(shù)展能學(xué)到什么？一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特。

　　12年級(jí)的陳治宗說，“在這次展覽中，令我印象最深的是一個(gè)稱為“云門（Cloud gate）”的裝置模型，在美國(guó)芝加哥也有一個(gè)同樣的模型，因?yàn)槲覍?duì)建筑學(xué)很感興趣，這件藝術(shù)品給了我很多激勵(lì)。它的結(jié)構(gòu)教會(huì)了我如何構(gòu)建個(gè)體之間的聯(lián)系，以及整個(gè)城市和自然的關(guān)系。我真的很感謝這次參觀學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)，后續(xù)我還會(huì)對(duì)此次展出的其他創(chuàng)意藝術(shù)品進(jìn)行分析?！?/p>

　　11年級(jí)的李昀潼說：“卡普爾的藝術(shù)作品運(yùn)用了許多技巧，比如，對(duì)紅色和藍(lán)色這兩種帶有強(qiáng)烈沖擊力的顏色的使用。我們可以看到藝術(shù)家是如何制作裝置藝術(shù)品，以及這些藝術(shù)品是如何反過來激勵(lì)我們創(chuàng)造出更好的、更獨(dú)特的藝術(shù)品?？ㄆ諣柕淖髌肥窍喈?dāng)鼓舞人心的，實(shí)際上，我們更多的是在通過觀摩創(chuàng)作自己的作品……”

　　走進(jìn)畫廊空間，置身于大師級(jí)的各種藝術(shù)品中間，學(xué)生們不僅開闊了眼界，也對(duì)如何布展有了更深入了解。他們還隨之延伸出了很多新想法，大家參展回來后便馬上熱火朝天地投入到新作品的創(chuàng)作中。

　　所以，一場(chǎng)藝術(shù)展帶給學(xué)生的究竟是什么？

　　是藝術(shù)技巧的獲??？是藝術(shù)品味的提升？是藝術(shù)理論的深化？還是視覺藝術(shù)的沖擊？

　　學(xué)生們的答案當(dāng)然各有不同。但正如丁怡州同學(xué)在總結(jié)時(shí)所描述的：“這樣的參觀學(xué)習(xí)不僅在改變我們看待藝術(shù)的方式，同時(shí)也在改變我們看待世界的方式?！币蝗荷性诿缙灾谐砷L(zhǎng)的藝術(shù)生們，已經(jīng)可以在教學(xué)引導(dǎo)和藝術(shù)實(shí)踐的共振下，自行找到接軌藝術(shù)探索乃至未來人生的起始路徑。

　　當(dāng)藝術(shù)的大門已經(jīng)打開，登堂入室便計(jì)日可期。

　　或許，也只有在這樣的悉心灌溉下，我們才有可能期望——這些已經(jīng)結(jié)下了藝術(shù)種子的稚嫩幼苗，會(huì)在未來的某一天，可以按照他們的期許和夢(mèng)想自由伸展，在未來的藝術(shù)之路上成長(zhǎng)成誰都無法預(yù)知的參天大樹。

　　To provide the best learning has been the tireless pursuit and attempt of every great BRS teacher. On November 20, five BRS IB Visual Arts students accompanied their teacher Deeksha on an art trip to the Anish Kapoor’s CAFA (Central Academy of Fine Arts) exhibition.Journeying outside one’s comfort zone of a classroom is proven to be one of the most effective approaches to student learning, especially when one seeks the meaning of art.

　　The subject of this field trip was Anish Kapoor, a British Indian sculptor who specializes in Installation and Conceptual art.This guided discovery lesson provided students with an opportunity to gain a deeper understanding of the Installation artworks' theory, as well as how the exhibition space was arranged.As a visual feast for the eyes and a teacher-guided journey into learning, it also helped to inspire and to motivate them, which is a very important aspect to achieve when teaching Visual art to students.

　　Students prepared for this outing by conducting a lot of research and study about the artist and the artistic concept. This first-hand experience of actually being in a gallery space with a variety of artworks and engaging discussion with the artist, enabled our students to have a greater understanding of the logic and thought process involved in arranging an exhibition. After the outing, students now have a broader perspective and more in-depth views about the concept of installation artworks, and they are now motivated to create artwork of their own either as a stand-alone work of art or as part of an artistic journey.